É sempre bom recordar e por isso partilho convosco parte da recolha feita por mim sobre o significado e diferentes estilos da Arte Urbana, fazendo um breve percurso virtual desta Arte, mais virada para o Concelho do Seixal e Setúbal.

Arte Urbana aparece ligada aos pré-urbanistas culturalistas (John Ruskin ou William Morris) e depois ao urbanismo culturalista (Camillo Sitte e Ebenezer Howard). O termo culturalista estava relacionado com os trabalhos executar os pelos urbanistas, para melhorar determinados traços, aos desenhos representativos da cidade ou urbe.

A designação de Arte Urbana passou a incluir todas as expressões criativas nos espaços coletivos, acabando assim com os desenhos em qualquer espaço público ou privado.

Fica-se, por vezes, maravilhado com os desenhos que encontramos nas ruas, em painéis, em fachadas de prédios ou em grandes muros. Cito: “São verdadeiras galerias a céu aberto, onde notáveis artistas de todo o mundo…, fazendo a história de cada…”.

Street Art, Arte Urbana ou Urbanismo são manifestações artísticas realizadas em espaços públicos, mas diferentes das de carácter institucional ou empresarial.  Começou pelo movimento underground (cultura do submundo ou subterrâneo ou movimentos clandestinos, geralmente subversivos) em que a Street Art agia como uma forma do fazer artístico nas várias modalidades do grafismo, desde o grafite ao stencil incluindo ainda outras formas de arte, e expressavam os seus sentimentos através de desenhos.

Grafite (grafiti ou grafitti) é uma arte em que os grafiteiros utilizam tinta em spray e marcadores, desenhando nas paredes de edifícios, túneis, ruas, e cujas obras continham fortes críticas à sociedade. Começou por ser um ato de vandalismo e só muito mais tarde foi incluída como “Arte Urbana”.

Stencil Arte é uma técnica de pintura usada para aplicar um desenho, forma, ilustração ou imagem figurativa ou abstrata. Esta utiliza moldes vazados, chamados de máscaras, que podem ser feitos de diversos materiais desde o papel ao metal e conforme o fim a que se destinam; aplicação de tinta; ou spray. Esta técnica tende a achatar as imagens e a torná-las estáticas, mas C215 -francês - desenvolveu um estilo próprio em que produz uma iluminação impressionista das personagens que cria.

Arte Urbana em Portugal

A Arte Urbana ainda inclui: músicos; estátuas vivas; teatro de rua; palhaços; malabaristas; pintura rural e intervenção urbana. Por vezes, uma obra, apresenta mais do que uma técnica. Para terminar, mais umas breves notas sobre este tema. No Concelho do Seixal a Câmara Municipal e autarquias desde longos tempos que têm apoiado a Arte Urbana nas suas diferentes técnicas, são exemplos disso os murais de escolas e outos edifícios; o “Festival de Street Arte do Seixal” que incluiu grandes e pequenas intervenções artísticas no núcleo urbano antigo do Seixal. Tendo sido alvo da presença de vários artistas, tais como - Mosaik, Mar, Trafic e a dupla Draw & Contra, que remodelaram obras de Eduardo Palaio; arte na rua. Muito artista conceituado se poderia nomear. Ainda encontramos obras de incógnitos, que escondidos da fama, mostram o que de melhor sabem fazer, marcando os seus sentimentos nesta expressão de arte.

Terminámos a nossa viagem virtual do Seixal até Setúbal, passando pelo Mural da Estrada Nacional nº 10.

Na Galeria deste tema poder-se-á ver mais algumas imagens desta Arte Urbana.

Rosa Maria Duarte

GALERIA

Todas as imagens foram retiradas de “Imagens do Google”, alusivas ao tema e ao assunto em questão.

O “Ti João” do Acqua Seixal, do Gonçalo Mar e da cidade

Estrada nacional nº10

Arte Urbana em Portugal

Significado de Underground

Estátuas vivas

STREET ART - «UM OUTRO OLHAR SOBRE LISBOA»

A terminar uma sequência de sessões dedicadas à Arte Urbana onde se privilegiou a divulgação de muitos artistas portugueses e respectivas obras, hoje dedicámos a sessão a “viajar” por Lisboa, já que a nossa capital é considerada internacionalmente como «uma galeria de Arte a céu aberto», não só pelas belas pinturas de Arte Urbana que embelezam a cidade, como pelas lindas fachadas de azulejos dos prédios, assim como os maravilhosos painéis de azulejos, quer nas estações do Metro, quer na própria cidade e, como é evidente, os magníficos trabalhos  da «calçada portuguesa» um pouco por toda a capital.

Foram inúmeras as imagens de Arte Urbana projetadas, patentes em todos os bairros lisboetas e cujas obras plásticas, das mais antigas às recentes, quer de artistas nacionais como internacionais, são prestigiadas pelo seu enorme valor cultural, intelectual, artístico e social.

A Profª. Lourdes Mano teve ainda a preocupação de mostrar muitas obras já desaparecidas devido à renovação urbanística e cujos registos fotográficos ou em vídeo nos revelam grande sensibilidade artística e estética.

Artistas como Vhils, Bordalo II e AkaCorleone, cujas obras de reconhecido mérito se encontram um pouco por todo o mundo, têm em Lisboa vários exemplares.

Destaca-se aqui a mais recente obra de AKA RAF - Rui Alexandre Ferreira - artista que desenvolveu a “peça” que fica na “Alta de Lisboa”, na freguesia do Lumiar  e foi batizada de «Talude». AKA RAF pintou uma enorme extensão de betão com cores vivas, formas e texturas diversas e com efeitos a 3D. O projeto abrange uma área de 2.600 metros quadrados.

No âmbito das obras já desaparecidas, a Profª. recordou-nos mais uma vez a bela pintura executada pelos artistas lisboetas Ayer, Nomen, Nark e Pariz, num edifício já destruído e situado junto à Fundação José Saramago, obra esta inspirada no documentário «José e Pilar», filme do jovem Miguel Gonçalves Mendes estreado em Novembro de 2010.

Com esta nossa “viajem” pelo magnífico roteiro de Street Art Lisboeta, a Profª. Lourdes Mano apresentou as suas despedidas como colaboradora assídua da CESVIVER nestes dois últimos anos letivos e agradeceu a todos os participantes a forma sempre carinhosa, gentil e atenta com que foi distinguida, além do enorme  interesse, motivação e prazer demonstrados pelas temáticas dinamizadas em todas as sessões.

As despedidas terminaram com votos mútuos de muita saúde e continuação de dias felizes, além do desejo das maiores felicidades, quer  para a Profª. Rosa Duarte e sua equipa da Direcção/apoio, assim como para este mui nobre projecto de solidariedade que é a CESVIVER.

MLMR

CESVIVER – Dias 17 e 19 de Nov. 2020

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Na passada quinta-feira, dia 19/11/2020, antes de se dar início à atividade dessa tarde, a CESVIVER-CES surpreendeu a nossa querida amiga prof.ª Maria de Lourdes Mano para lhe fazer um agradecimento que apesar de muito simples, devido à situação de afastamento social, foi imerso em gratidão e carinho. A professora estará temporariamente afastada como orientadora de sessões.

O Presidente da Casa do Educador do Concelho do Seixal-CES, prof. Jaime Ribeiro esteve presente e dirigiu palavras de apreço e agradecimento. Elogiou o trabalho desenvolvido voluntariamente no âmbito cultural, social e até de saúde, uma vez que transmitia conhecimentos, ocupava a mente de quem nos procura e ajudava a serem mais saudáveis.

Desejou muitas felicidades e saúde. Terminou dizendo que a CESVIVER continuava à sua espera.

Por sua vez a prof.ª Maria de Lourdes Mano agradeceu as palavras que lhe foram dirigidas e expressou votos de continuação de bom trabalho a toda a equipa e voluntários da CESVIVER, referindo-se a cada um dos presentes em particular. Agradeceu às senhoras utentes que sempre a escutaram com atenção e lhe proporcionaram momentos de bem-estar.

Passo, em largos traços, a apresentar alguns apontamentos sobre a atividade dinamizada pela amiga prof.ª Maria de Lourdes Mano, neste projeto.

Já é longo o seu envolvimento nas atividades intituladas “Tardes de Terça-feira na CESVIVER”.

Em momentos ocasionais com temáticas esporádicas, ou na preparação de exposições de início ou final de ano ou ainda nas visitas de estudo mas foi em duas áreas que desenvolver a sua maior atividade:

- “Um Livro, Uma Companhia” – Foi neste projeto que mais marcou os presentes. Orientou uma sessão em novembro de 2014 e outra em fevereiro de 2015 sobre Sophia de Mello Breyner Andresen; Em dezembro de 2016 orientou uma sessão sobre um dos livros de Sophia e recordou o Centenário do Nascimento de Júlio Resende; Em 2017 aceitou o convite para orientar anualmente as sessões deste projeto, que é apoiado pela Ação Social da Câmara Municipal do Seixal, começando em outubro de 2018, com uma programação bimensal; Deu a conhecer ou recordou muitos escritores portugueses – José Saramago, Agustina Bessa Luís, Maria Teresa Horta, Nuno Júdice entre muitos outros.  Referiu as suas obras e proporcionou a leitura de pequenos extratos de algumas delas.

- “Artes” – A sua participação nesta área começou em outubro de 2015 quando se trabalhava o tema “Construir para recordar”; em maio de 2018 referiu-se ao “Projeto SOS Azulejo” e em outubro desse mesmo ano começa a orientar sessões ao nível das Artes. Sempre atualizada em relação aos acontecimentos, ia dando a saber a obra e vida de grandes figuras das artes plásticas nacionais e estrangeiras.

Bem-haja querida amiga Maria de Lourdes Mano.

Votos de muitas Felicidades e até breve.

Rosa Maria Duarte

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Artistas portugueses de Arte Urbana com técnicas diferentes

Na CESViver dinamizou-se:

Na tarde do dia 10 de Março voltámos ao tema que temos andado a recordar no âmbito das Artes Plásticas – Street Art.

Assim, abordámos:

1 - Três artistas portugueses representantes de três técnicas diferenciadas, prestigiados e consagrados nacional e internacionalmente.

2 – AKA AHENEAH – Ana Martins, a jovem talento que desponta e que eleva o tradicional «ponto-de-cruz» - «SWITCH OVER» - à categoria de Street Art.

Dando continuidade à temática no âmbito da Street Art, hoje a Professora Lourdes Mano apresentou-nos três prestigiados artistas portugueses, reconhecidos e consagrados também internacionalmente, com obras espalhadas um pouco pelo mundo. São eles:

- Alexandre Farto – AKA VHILS

- Artur Bordalo – AKA BORDALO II

- Pedro Campiche – AKACORLEONE

A Professora começou por nos conduzir a vocábulos específicos desta área artística, explicando o seu significado como, por exemplo, «Writer» e «AKA» ou «A.K.A.».

De seguida, houve a preocupação de nos referir dados biográficos de cada um destes artistas, falando-nos dos seus percursos enquanto artistas plásticos contemporâneos e intervenientes ativos em causas ligadas a várias vertentes, nomeadamente ao Meio Ambiente/Ecologia.

Foram muitas as imagens projetadas das obras de cada um deles, referenciando os materiais e técnicas utilizadas para expressarem as suas mensagens de grande preocupação educativa, social, ambiental, ecológica e política.

Sobre AKA VHILS, natural do Seixal, entre muitos trabalhos que nos mostrou deste consagrado artista, referimos apenas e aqui, o espetacular rosto de Zeca Afonso, esculpido na escadaria do pátio da Escola Secundária José Afonso, Arrentela, Seixal, a pedido da sua ex-professora; a magnífica guitarra portuguesa - «Movimento Perpétuo» - que criou aquando da elevação do Fado a Património da Humanidade; «Quimera», o prato decorativo concebido a pedido da Fábrica das Faianças Artísticas «Bordalo Pinheiro»; a homenagem a Amália Rodrigues e à Calçada Portuguesa.

AKA BORDALO II – também deste consagrado artista, neto do Pintor Real Bordalo, tivemos oportunidade de conhecer ou recordar, muitas das suas obras emblemáticas, assim como a sua grande preocupação ambientalista, também ligada aos animais em vias de extinção ou não, já que estes são a forma direta de retratar a Natureza e aquilo que os destrói - o lixo, a poluição, o desperdício e a contaminação.

Por todo o País e estrangeiro encontramos a recriação de imensos animais totalmente confecionados com o aproveitamento de caixotes do lixo, pneus, materiais elétricos e eletrónicos, enfim, um mundo de lixo e desperdícios de uma sociedade altamente consumista e nada preocupada com as consequências ambientais e ecológicas, como por exemplo, o «Lince Ibérico», no Parque das Nações, em Lisboa, obra recentemente inaugurada.

Destacamos ainda que, a convite da National Geographic, Bordalo II criou uma obra espetacular com os trezentos quilos de lixo recolhido nas praias e no mar, junto a Cascais. Esta obra foi um alerta contundente com o objetivo da preservação dos Oceanos.

AKACORLEONE – entre muitas obras de Pedro Campiche que foram projetadas, caracterizadas pelas cores vivas e brilhantes, destacamos aqui apenas as seguintes: mural intitulado «Sagres Beach Way», na praia de Carcavelos, pintado a convite da Sociedade Central de Cervejas e Bebidas; «Balance», nome do recinto polidesportivo do Campo Mártires da Pátria, em Lisboa, parceria com a galeria de Street Art Underdogs, de Vhils, a Câmara Municipal de Lisboa, a Junta de Freguesia de Arroios e a Plataforma Desportiva Hoopers; painel comemorativo dos 75 anos dos voos da KLM em Portugal, entre Lisboa e Amesterdão; utilização de massa de modelar na elaborou uma série de figuras em miniatura para criar a campanha publicitária de uma operadora de telecomunicações móveis portuguesa, afirmando que: «Num mundo baseado em computadores, é importante preservar um estilo e uma estética artesanal».

Para terminar esta sessão, a Professora Lourdes Mano apresentou-nos a jovem Ana Martins – AKA AHENEAH.

Segundo esta jovem artista, tudo começou em 2016, aos 19 anos: «Desde sempre que me lembro de ver as minhas avós e a minha mãe a tricotar e a costurar; e desde muito cedo que pedi para me ensinarem».

Acabados os estudos em 2017, AKA AHENEAH inicia-se na Arte Urbana, trazendo o «ponto-de-cruz» para as ruas. O trabalho da designer chama-se «Switch Over», e é uma homenagem à infância e às suas avós.

Podemos ver os seus trabalhos nas Caldas da Rainha, Vila Franca de Xira, onde nasceu, e noutras cidades. Também em Espanha é já muito apreciada.

O Presidente da Junta de Freguesia, João Santos, esclarece que «com o contributo da Ana Martins, Vila Franca de Xira chegou aos quatro cantos do mundo, e de uma forma prestigiante».

A finalizar esta sessão bem interessante e com conteúdos inovadores para grande parte dos participantes, todos se reuniram à volta das mesas para um lanche reconfortante e conversas bem agradáveis.

^MLMR

Orientadora: Maria de Lourdes Mano

No âmbito das Artes Plásticas e no contexto da Arte Contemporânea, o tema para a tarde de terça-feira, dia 11 de fevereiro de 2020, do projeto CESVIVER, foi «Street Art» ou «Arte Urbana». A dinamizadora foi a Profª Mª de Lourdes Mano.

De acordo com os especialistas, foi definido o conceito de «Street Art» ou «Arte Urbana» como  «manifestações artísticas desenvolvidas no espaço público,  em que algumas das técnicas não possuem um caráter institucional ou empresarial, mas que todas elas terão de obedecer e apresentar um determinado nível de qualidade gráfica e de expressão  estética».

Com recurso a muitos diapositivos, a Profª. elucidou-nos sobre todas as técnicas no âmbito da «Street Art» e os conceitos inerentes a cada estilo/técnica:

Graffiti;  Stencil; Poemas; «Sticker-Art»; Cartazes; Projeção de Vídeos;  Estátuas Vivas;  e Apresentações de Rua.

Entre muitos aspetos interessantes a cada uma das técnicas, foi-nos referido que o Graffiti, além de ser uma expressão artística dinâmica, é considerada uma obra efémera em virtude das imagens serem executadas em muros velhos ou edifícios degradados e, quando os prédios ou muros são demolidos ou restaurados, as obras ficam completamente perdidas, existindo apenas registos fotográficos ou vídeos dessas pinturas.

Ainda e de acordo com a opinião de certos estudiosos deste movimento estético, pode-se afirmar que o Graffiti é uma expressão artística bem antiga, já que eram muito populares no Antigo Egipto. Também na Antiguidade Clássica, os gregos e os romanos transmitiam mensagens pelas ruas das cidades através de desenhos e escritas de frases nas paredes.
Para todas estas técnicas de Arte Urbana, a Professora teve a preocupação de apresentar muitas e variadas imagens, quer de artistas nacionais, quer de artistas estrangeiros,  primando sempre pelo destaque dos artistas portugueses, como por exemplo, Alexandre Farto, Pedro Campiche, Maria Helena Vieira da Silva e os seus belos cartazes alusivos ao «25 de Abril», ou Almada Negreiros e  Stuart Carvalhais, também autores de muitos e belos cartazes, assim como, referiu os vários festivais de «Estátuas Vivas» realizados um pouco por todo o nosso País.

Ao referir nomes de artistas nacionais de reconhecimento internacional, destacou Alexandre Farto, natural do Seixal, que assina como AKA Vhils.

A sessão foi muito agradável e muito ficou por relatar neste curto texto.

Está a decorrer uma exposição de pintura aberta ao público, na CES, aonde está uma das obras pintadas do artista, Vhils.

Muito ficou por relatar neste texto pois foi muito o que se ouviu e viu, mas haverá de certo altura para isso.

Rosa Mª Duarte

Orientadora: Maria de Lourdes Mano

Vhils Pintor